一、如何折核舟记中的舟？
如何折核舟玩牛的舟。是桃核的木刻作品精品。舟内人的表情活灵活现。
二、核舟记中核舟咋画？
先画出一条弧线,在画一条弧线,画出一些波浪线做核桃外皮的纹路,画出核舟的上半部分,四个窗户两边画出类似亭子的形状,在亭子顶上增加一些纹路,在简单画出核舟里的小人。
三、核舟记中核舟的特点？
核舟的特征：小巧玲珑,精巧可爱,物事清晰.
表现上核舟很小,可是上面的物事却很精妙,很清晰.体现王叔远的技艺高超.
《核舟记》是明朝文学家魏学洢创作的一篇说明文。此文细致地描写了一件微雕工艺品——“核舟”的形象，其构思精巧，形象逼真，反映了中国古代雕刻艺术的卓越成就，表达了作者对王叔远精湛技术的赞美，以及对中国古代劳动人民的勤劳与智慧的高度赞扬。全文语言生动平实、洗练，“核舟”的形象刻画得十分具体，其上的人物亦描绘得逼真而又生动，这些都无不体现了作者细腻的文笔。
四、小寒舟中作？
佳辰强饮食犹寒，隐几萧条戴鹖冠。
春水船如天上坐，老年花似雾中看。
娟娟戏蝶过闲幔，片片轻鸥下急湍。
云白山青万余里，愁看直北是长安。
五、舟中范仲淹赏析？
《舟中》 宋代•诗人范仲淹
珠彩耀前川，归来一扣舷。
微风不起浪，明月自随船。
赏析：
灿烂的光彩照亮着前面的河流山川，回归而来的河水一直拍敲着岸边船只。
微微的河风掀不起太大的浪花，而明朗的月亮也随着船只而过。
诗人范仲淹（989－1052年），字希文，汉族，北宋著名的政治家、思想家、军事家、文学家，世称“范文正公”。范仲淹文学素养很高，写有著名的《岳阳楼记》。
六、舟中范仲淹译文？
舟中
朝代：宋代|作者：范仲淹
珠彩耀前川，归来一扣舷。
微风不起浪，明月自随船。
译文
珍珠光彩耀前川，回来一敲着船边。微风不起浪花，明月从随船。
七、小寒食舟中作中舟中作表达诗人怎样的感情？
《小寒食舟中作》是唐代诗人杜甫暮年所作，是其春居潭州泛舟时写下。
诗中看似写景，春花春水，戏蝶轻鸥，实则抒情，对比映射出诗人凄婉悲凉的心境。
最后两句点题，抒发了诗人暮年落泊江湖而依然深切关怀唐朝安危的思想感情。
八、刻舟记中的文学常识
刻舟记是明代戏剧名家汤显祖的代表作之一，被誉为中国古典戏曲的瑰宝之一。它通过动人的故事情节和精妙的文学表达，展现了丰富的文学常识和艺术魅力。
文学常识在刻舟记中的体现
首先，在刻舟记中，我们可以看到作者对于古代文学的深刻理解和运用。整个剧本借鉴了许多古代文学作品，如《西游记》、《红楼梦》等，融合了古代文学作品中的经典情节和人物形象，形成了自己独特的艺术风格。
其次，刻舟记中的对白和描写也展示了作者对于文学语言的娴熟运用。剧中人物之间的对话既能传递情感，又能暗藏着深刻的哲理，使得整个剧本充满了张力和韵律感。同时，作者巧妙地运用修辞手法和意象描写，使得作品更加生动有趣。
刻舟记的创作背景和意义
刻舟记是汤显祖在明代中期创作的，当时正值明朝社会的政治和经济动荡时期。创作背景对于理解和解读该剧具有重要意义。刻舟记通过对于社会矛盾和人类命运的深入探讨，反映了当时人们的生活状况和对于人性的思考。
除了对于社会现实的思考，刻舟记还探讨了很多与人类生活息息相关的主题。比如，对于命运的思考，对于人类欲望的探究等等。这些主题的探讨使得刻舟记成为了一部具有普遍意义的文学作品，能够触动每个人内心的共鸣。
刻舟记的艺术魅力和对后世的影响
刻舟记的艺术魅力主要体现在其精湛的写作技巧和独特的艺术风格。作者通过对于人物情感的精细描绘，使得人物形象更加立体化，给观众带来沉浸式的观赏体验。此外，刻舟记中的配乐和舞美设计也非常精致，进一步增强了观众的艺术享受。
刻舟记对于后世的影响也是不可忽略的。它成为了中国古典戏曲的经典之作，对于后世的文学创作和艺术表达都产生了巨大的影响。刻舟记中的文学常识也为后来的作家和艺术家提供了丰富的创作素材和启发。
结语
刻舟记作为中国古典戏曲的代表作之一，展示了丰富的文学常识和艺术魅力。作者通过对于古代文学的深刻理解和运用，创作出了一部融合了古代文学作品中经典情节和人物形象的艺术作品。刻舟记中的对白和描写展示了作者对于文学语言的娴熟运用。刻舟记的创作背景和意义使其成为了一部具有普遍意义的文学作品。刻舟记的艺术魅力和对后世的影响也是不可忽略的。它成为了中国古典戏曲的经典之作，为后来的文学作品和艺术表达提供了丰富的创作素材。
九、唐诗宋词中舟的意象
唐诗宋词中舟的意象
在我国古代文学中，舟的意象被广泛运用，并成为了许多优秀作品中的重要元素。唐诗宋词中的舟意象不仅涵盖了对航海旅行、江湖历险的描绘，更是承载了作者对人生、爱情和自然的思考与表达。
首先，唐诗宋词中描述舟的意象常常出现在描绘江湖行旅的场景中。作品中的舟常被描绘成小巧灵动，穿越波澜壮阔的江河湖海。例如杜甫的《登高》中写道：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”这里的“灯火阑珊处”可以理解为舟上的灯火，在广袤的江湖中寻找自己的方向。而在苏轼的《临江仙·滚滚长江东逝水》中，他用“滚滚长江东逝水”形容江水奔腾，带着舟行驶向远方，表达了作者对舟行不断前进、追求梦想的情感。
其次，舟的意象还在唐诗宋词中象征着人生的起伏和命运的变幻无常。舟常常被用来比喻人在人生道路上的旅行与奋斗。比如白居易的《赋得古原蝉》中有句：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”这里的“春风不度玉门关”可以理解为人在人生旅途中，面对的困难和阻碍，需要不断地奋斗前行。舟的航行也象征着人生的起伏和波折。在晏殊的《鹊桥仙·纤云弄巧》中，他写道：“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。”这里的“纤云弄巧”可以理解为人生中的琐碎细节，而“银汉迢迢暗度”则暗示了人生的无常和离别。
除了人生之喻，唐诗宋词中的舟意象还常常用来表达对于爱情的思念和渴望。在李白的《阳关三叠·其二》中，他写道：“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”这里的“无人会，登临意”可以理解为对心中所爱的人的思念，舟被用来比喻作者内心深处的思念和渴望。而在李清照的《武陵春·春晚》里，她在描绘美好的春天时写道：“去年花里逢君别，今日花开又一年。”这里的“花里逢君别”可以理解为舟行驶在花海之间，象征着作者与所爱之人的离别。
最后，唐诗宋词中舟的意象还常常与自然景物相联系，共同构筑出一幅美丽的画面。舟在景物中的运用，使得描绘更加细腻，意境更加深远。在王之涣的《登鹳雀楼》中，他写道：“白日依山尽，黄河入海流。”这里作者以舟行入海的景象来表达黄河壮丽奔流的壮观，使整体描绘更加生动。而在辛弃疾的《鹧鸪天·沉舟侧畔千帆过》中，他写道：“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”这里的“沉舟侧畔千帆过”描绘了舟行驶在岸边，而“病树前头万木春”则表达了自然界的春意盎然。
总结起来，唐诗宋词中的舟意象是一种丰富多样的表达方式，它不仅描绘了江湖行旅的情景，也承载了人生的起伏与命运的变幻。舟也常常被用来表达对于爱情的思念和渴望，与自然景物共同构筑出美丽的画面。这些描绘舟的作品，使得唐诗宋词更加生动而深刻，也令人们对舟的形象有了更加深入的理解和感悟。
十、舟中晓望翻译？
舟中晓望⑴
挂席⑵东南望，青山水国⑶遥⑷。
舳舻⑸争利涉⑹，来往接⑺风潮⑻。
问我今何适⑼？天台访石桥⑽。
坐看霞色⑾晓，疑是赤城标⑿。
词语注释
⑴晓：早上，早晨。望，遥望，远望。
⑵挂席：挂帆，扬帆。
⑶水国：犹水乡。
⑷遥：遥远。
⑸舳舻（zhúlú）：指首尾衔接的船只。舳，指船尾；舻，指船头。
⑹利涉：出自《易经》“利涉大川”，意思是，卦象显吉，宜于远航。
⑺接：靠近，挨上。
⑻风潮：狂风怒潮。
⑼今何适：现在到哪儿去。
⑽”天台“句：天台山是东南名山，石桥尤为胜迹。据《太平寰宇记》引《启蒙注》：“天台山去天不远，路经油溪水，深险清冷。前有石桥，路径不盈尺，长数十丈，下临绝涧，惟忘身然后能济。济者梯岩壁，援葛萝之茎，度得平路，见天台山蔚然绮秀，列双岭于青霄。上有琼楼、玉阙、天堂、碧林、醴泉，仙物毕具也。”访，造访，参观。
⑾霞色：云霞的颜色。
⑿赤城：赤城山，在天台县北，属于天台山的一部分，山中石色皆赤，状如云霞。标，山顶。[2]
白话译文
扬帆起航，远望东南方向，高山水乡还很遥远。
卦象显吉，宜于远航。那就高兴地趁好日子乘风破浪前进吧。
若要问我现在要去哪里？我要到天台山观赏石桥。
朝霞映红的天际璀璨美丽，那大约就是赤城山的尖顶所在。
创作背景
这首诗创作于唐玄宗开元十五年（732年）。诗人孟浩然沿曹娥江、剡溪登天台山，写下了诗篇《舟中晓望》。[1]
作品鉴赏
孟浩然诗多写自己的日常生活，常常“遇景入咏，不钩奇抉异”（皮日休评价），故诗味的淡泊往往叫人可意会而不可言传。这首《舟中晓望》，就记录着他约在开元十五年自越州水程往游天台山的旅况。实地登览在大多数人看来要有奇趣得多，而他更乐于表现名山在可望而不可即时的旅途况味。
船在拂晓时扬帆出发，一天的旅途生活又开始了。“挂席东南望”，开篇就揭出“望”字，可见情切。诗人大约又一次领略了“时时引领望天末，何处青山是越中”的心情。“望”字是一篇的精神所在。此刻诗人似乎望见了什么，又似乎什么也没望见，因为水程尚远，况且天刚破晓。这一切意味都包含在“青山——水国——遥”这五个平常的字构成的诗句中。
既然如此，只好暂时忍耐些，抓紧赶路吧。第二联写水程，承前联“水国遥”来。“争利涉”以一个“争”字表现出心情迫切、兴致勃勃，而“来往接风潮”则以一个“接”字表现出一个常与波涛为伍的旅人的安定与愉悦感，跟上句相连，便有乘风破浪之势。
到此自然想要知道他“何往”了，第三联于是转出一问一答来。这其实是诗人自问自答：“问我今何适？天台访石桥。”这里遥应篇首“东南望”，点出天台山，于是首联何所望，次联何所往，都得到解答。天台山是东南名山，石桥尤为胜迹。这一联初读似口头常语，无多少诗味。然而只要联想到这些关于名山胜迹的奇妙传说，就会体味到“天台访石桥”一句话中微带兴奋与夸耀的口吻，感到作者的陶醉和神往。而诗的意味就在无字处，在诗人出语时的神情风采之中。
正因为诗人是这样陶然神往，眼前出现的一片霞光便引起他一个动人的猜想：“坐看霞色晓，疑是赤城标。”在诗人的想象中，映红天际的不是朝霞，而当是山石发出的异彩。这想象虽绚丽，然而语言省净，表现朴质，没有用一个精美的字面，体现了孟诗“当巧不巧”的特点。尾联虽承“天台”而来，却又紧紧关合篇首。“坐看”照应“望”字，但表情有细微的差异。一般说，“望”比较着意，而且不一定能“见”，有张望寻求的意味。而“看”则比较随意，与“见”字常常相联，“坐看霞色晓”，是一种怡然欣赏的态度。可这里看的并不是“赤城”，只是诗人那么猜想罢了。如果说首句由“望”引起的悬念到此已了结，那么“疑”字显然又引起新的悬念，使篇中无余字而篇外有余韵，写出了旅途中对名山向往的心情，十分传神。
此诗似乎信笔写来，却首尾衔接，承转分明，篇法圆紧；它形象质朴，却又真彩内映；它没有警句炼字，却有兴味贯串全篇。从声律角度看，此诗是五言律诗（平仄全合），然而通体散行，中两联不作骈偶。这当然与近体诗刚刚完成，去古未远，声律尚宽有关；同时未尝不出于内容的要求。这样，它既有音乐美，又洒脱自然。