一、迷你世界皮肤设计师是谁？
皮肤是皮肤，迷你世界是没有设计师的
二、世界最高定位设计师是谁？
安东尼奥·高迪（Antonio Gaudii Cornet，也译为安东尼·高迪、安东尼奥·高第等。1852.6.25—1926.6.10），西班牙建筑师，塑性建筑流派的代表人物，属于现代主义建筑风格。高迪的建筑风格讲究曲线。他认为直线是人为的，曲线才是自然的。所以，他的建筑设计，绝不会是规规矩矩的方形。高迪初期作品近似华丽的维多利亚式，后采用历史风格，属哥特复兴的主流。高迪是个艺术家，他设计完成的建筑中有七座被列入世界文化遗产行列。这些建筑是：文胜之家、圣家堂、桂尔宫、桂尔公园、巴特由之家、米拉之家和桂尔纺织村教堂。
他的一个建筑草稿甚至还成了重建纽约世贸中心的概念。
三、世界顶级服饰设计师是谁？
简奴.朗万(JEANNELANVIN1867--1946)
巴黎高级时装设计师,生于法国.其浪漫而优雅的服装设计风格吸引了不少顾客,特别是一绘画为题材的"绘画女装"和从中世纪教学的彩色玻璃画获得灵感的"朗万蓝"十分有名.20年代,他推出高格调的管状女装.30年代的代表作有也用的"睡衣式女装","披肩式女装",兹瓦布式的群裤.1926年开设男装部门,打开了高级时装店经营男装的先河
嘎布里埃尔.夏奈尔(GABRIELLECHANEL1883--1971)
巴黎高级时装设计师,出生于法国,他是20世纪最具影响力的设计师.1910年,她在巴黎的坎朋街开设了一个小小的帽子店,并别出心裁地以当时用来做帽子的针织物来做衣服.第一次世界大战后,她敏感地抓住社会的变化,设计管子状女装,领导了20年代的流行.著名的"夏奈尔样式"就创始于20年代.二次世界大战前,夏奈尔的事业达到顶峰.
克里斯羌.迪奥尔(CHRISTIANDIOR,1905-1957)
巴黎高级时装设计师,生于法国.1938年,二次大战中参战,退伍后又进鲁希安鲁伦店工作.1946年末,创建"迪奥尔高级时装店".1947年2月,在首次作品发表会上推出"花冠形":带圆味的流畅的肩线.束细的腰身,这种极富传统女性味的优雅作品使迪奥尔一举成名.巴黎的高级时装业再次走向辉煌,迪奥尔领导了后来10年间的流行,几乎每个季节都推出新的造型.在短短十年间,迪奥尔用他超人的天才和精美的杰作赢得了世界女性的芳心,被誉为"流行之神","时装之王","时装界的独裁者"
皮卡.卡丹(PIERRECARDIN,1922--)
巴黎高级时装设计师,生于意大利的威尼斯.1946年进迪奥尔店,参与了"新样式"的设计和制作.1949年末到60年代初,他已成为高级时装界前卫派设计师的领导者之一.他推出的"宇宙服风格",表现苏美两霸的太空竞争和人类太空时代的到来.他曾于1977年春夏季,1979年春夏季和1982年秋冬季三次荣获"金顶针奖".而且在经营方面也表现出非凡的才华.他也是冷战时期最早迈进社会主义国家大门的西方设计师.1979年他第一个跨进刚刚对外开放的中国的大门.目前,有120多个过和地区19万人为"卡丹"牌生产着近230种产品.半个世纪以来,他创造了一个庞大的"卡丹帝国".1992年12月2日,他被接纳为法兰西学院艺术院士
伊夫.圣.洛朗(YVESSAINTLAURENT,1936)
巴黎高级时装设计师,出生于啊尔及利亚.1954年,圣.洛朗参加国际羊毛局举办的设计大奖赛,以一套黑色鸡尾酒会服荣获女装一等奖,以此为契机进入迪奥尔店的主任设计师.60年代的后半期,圣.洛朗使自己的高级时装和高级成衣遍及全世界,1971年春他推出沙漏形的40年代风格,掀起一阵回归潮,1974年秋他发表哥萨克风格,引起民族风格服装的流行.知道现在,他仍是巴黎时装界举足轻重的一位设计师
森英惠(HANAEMORI1926--)
巴黎高级时装设计师,生于日本岛.1951年在东京新宿创建工作室,50年代曾先后为600余部电影设计过服装,1963年在日本创建高级成衣公司,1977年在巴黎的蒙泰纽大街创建高级时装店,同年加入巴黎高级时装店协会,也是巴黎高级时装店协会这个象牙塔中第一位东方女性.她推出得意之作蝴蝶图案的优雅女装,给巴黎带来了东方式的奇异时尚.1984年荣获法国政府颁发的"艺术文化骑士级勋章".
三宅一生(LSSEYMIYAKE1938--)
日本高级成衣设计师,生于日本广岛.1970年创建"三宅设计事物所".在设计上他致力于把东方的文化,东方的服饰观念与西方的经验结合起来,他着意研究自己的民族文化遗产--和服.三宅的设计是从材料开始的,他常常自己动手去纺织,织布,鸡毛,纸,橡胶,塑料等所有可用来织成衣料的东西他都要去尝试,去探寻各种可能性。
四、世界上第1位设计师是谁？
查尔斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895)
巴黎高级时装业的创始人,1825年出生与英国.1858年,他留在.德.拉.派大街创建了自己的时装店.他把新设计的衣服让工作室的漂亮姑娘穿起来想顾客展示推销,开创了服装表演(作平发展形式)和时装模特儿(新的职业)的先河;他还创立了自己选购衣料,自己设计,在自己的工作室里制作,雇佣专属自己的时装模特儿每年向特定的顾客举办作品发表会等一系列独特的经营方式,从而形成了现在巴黎高级时装业的原型.他还是第一个想美国和英国的成衣厂商出售设计的设计师,他的成就引来许多设计师的效仿.巴黎逐渐形成高级时装行业,确立"世界时装发源地"和"世界流行中心"的国际地位。
五、世界上第一设计师是谁？
查尔斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895) 巴黎高级时装业的创始人,1825年出生与英国.1858年,他留在.德.拉.派大街创建了自己的时装店.他把新设计的衣服让工作室的漂亮姑娘穿起来想顾客展示推销,开创了服装表演(作平发展形式).
六、世界最牛的服装设计师是谁?
二、三宅一生(lssey Miyake)
他是一名世界著名的服装设计师也是一位艺术家，日本广岛人，在1935年来到了我们的世界，创造了一个又一个创举。1973年，他的第一场秀在巴黎展出之后，引起了很大的轰动，让这一代的服装设计师们对“功能与美学”有了重新的定义。
他出生时的国家还是比较贫困的，因为美国的占领而接触到了玛丽·莲梦露的美丽，电视带来的西方文化，米老鼠和速冻食品都对他有了很深的影响，这也为他后面的设计生涯产生了很大的影响，创立了自己的服装品牌。
小三宅一生
三宅一生可谓是一名面料魔术师，把时尚变成了艺术。这位魔术师好像总是能把服装设计变成一种艺术设计。为什么说他是一位面料魔术师，要从他的“皱褶”(Pleats，Please) 系列说起。1993年，这一系列一出来就在时尚圈炸开了锅，而这一系列的主要特点就是面料。三宅一生用面料改造的方式把面料进行压褶，让原本平淡无奇的面料富有特点和工艺，也让“皱褶”成了三宅一生的代名词。
自“皱褶”系列出来之后也受到了全世界的喜爱，短短四年内“我要褶皱”这个品牌光外套就卖了近680,000件。而这个销售量几乎可以和其他系列的综合媲美了。这个数据足以看出当时的三宅一生的作品有多么地受宠。
除了从销量看出他的受宠程度，他的粉丝不但多都很厉害。比如，有建筑界的“曲线女王”之称的扎哈·穆罕默德·哈迪德女爵士Zaha Hadid，可谓是建筑界的传奇。著名的北京大兴国际机场也是她的代表作之一。
扎哈·穆罕默德·哈迪德女爵士Zaha Hadid
还有一位我们中国家喻户晓的歌星周杰伦妈妈叶惠美更是把三宅一生的衣服穿上了儿子的结婚宴席上，足以看出她对三宅一生的热爱。
叶惠美
说道三宅一生的高级粉丝，自身还很优秀的人，不得不提到我们以前的世界首富——乔布斯（Steve Jobs）。这位苹果的创始人做出一件让大家震惊的事情—— 在三宅一生一次性购买了可以够他穿十几年的衣服，就是下图这件毛衣。
乔布斯（Steve Jobs）
乔布斯（Steve Jobs）
还有所有男生心目中的女神——奥黛丽·赫本。集美丽与优雅于一身，好莱坞的著名女明星，奥斯卡最佳女主角提名她获得过5次，而这位美得传奇的女子穿过的纪梵希裁剪修身的白色裙子让人难忘。而这三宅一生在纪梵希实习过，从他的设计手稿中可以看出极有可能三宅一生也是也是有参与过赫本的小白裙设计。
三宅一生的设计图稿
奥黛丽·赫本
好了，粉丝千千万万，这也侧面说明了三宅一生(lssey Miyake)个人的能力与受欢迎程度。除了上面说到的褶皱，还有解构，轮廓等都是他喜爱的设计手法和特点。
三宅一生(lssey Miyake)
1995年褶皱的灯笼裙
解构的设计手法主要是把原本比较中规中矩的版型揉碎了再重组，而三宅一生最喜欢“无结构”设计。其中“一块布”系列最为有名。
Ellen Van Schylenburch in Issey Miyake Dress, 1986
三宅一生觉得这是布料和空间之间的自由空间，虽然无形但是又自成一体。三宅一生品牌代表了一种精神和一种文化，一种区别于西方文化的代表。
以“一块布”为代表的无结构设计，没有了西方传统造型的影子，有了自己的设计思路。可以说是设计界的又一创举。
三宅一生秀场上的A-POC系列，对三宅一生有着标志性意义，也惊艳了全场观众。Issey Miyake用一块布把所有的模特连在了一起，又刷新了大家的脑洞。
解构的设计手法直至今日还很盛行，把东方的一片式衣服与立体裁剪进行了完美的结合，创造了三宅一生独创的解构主义风格，可谓是创意满满。
Issey Miyake用东方设计思打破了西方设计思维，让服装的功能性变得没有之前那么重要，这是他创新的一个重大突破与挑战，具有划时代的意义。
七、世界上第1位糕点设计师是谁？
在古埃及法老拉萨母斯二世的墓中有一组浮雕像，刻着古埃及蛋糕作坊中的劳动情景和蛋糕的各种外形，以热石头为“烤箱”，用粗面粉、蜂蜜和生果为原料。
后来蛋糕首先传入意大利，而后又传到法国、英国。
1699年，法国的糕点师在配方中加入了鸡蛋，为制作本蛋糕跨进一大步。
到了十九世纪，蛋糕制作运用了发酵粉和化学发酵法。
八、世界上最顶级婚纱设计师是谁？
卡罗琳娜
这位设计师以灵感的新娘装而闻名。这件礼服既简单又复杂。这个系列既令人惊讶又可爱，不仅适合新娘，也适合伴娘。它确实是世界上最著名的新房。这些礼服奢华而迷人。这正是新娘们梦寐以求的。全裙子的公主礼服会让你心跳加速。风格优雅而现代。时尚女士和名流的数量都由她来打扮。自1980年成立以来，该公司在世界上最优秀的服装设计师榜单上名列榜首。
九、世界上第1位高龄设计师是谁？
91岁高龄的中科院院士孙家栋院士坐着轮椅来到现场。进入现场时，他向参会人员和工作人员挥手致意、问好。孙家栋是首任北斗卫星导航系统总设计师，他带领团队完成中国北斗一号、北斗二号建设任务，以及北斗三号立项和论证，探索走出符合中国国情的卫星导航发展道路，为北斗三号系统实现跨越发展奠定坚实基础。
十、amcten女装设计师是谁
amcten女装设计师是谁
amcten是一家备受瞩目的女装品牌，备受消费者喜爱。但是，amcten女装设计师是谁，却是一个备受关注的话题。设计师的身份往往会影响到品牌的风格和定位，因此了解amcten的设计师是谁，对于想要深入了解这个品牌的人来说，是至关重要的。
amcten的女装设计师是一位有着丰富经验和独特眼光的设计师。她深谙时尚潮流，善于捕捉消费者的喜好，将最新的时尚元素融入到设计中，为消费者带来独特且充满个性的穿搭体验。她对于面料的选择也十分讲究，只选用高品质的面料，确保产品的舒适度和耐穿度。
作为amcten女装设计师，她一直致力于为消费者带来高品质的时尚单品，她的设计风格独特而富有辨识度。无论是经典款式还是时尚潮流，她都能够巧妙地融入到自己的设计中，为消费者打造出兼具时尚感和实穿性的服装。
amcten女装设计师的设计理念
amcten女装设计师深知服装设计不仅仅是简单的图案和剪裁，更是一种对时尚和生活态度的表达。她的设计理念是将简约和时尚相结合，打造出既有设计感又适合日常穿着的服装。她认为，时尚不应该是高高在上的东西，而是应该融入到日常生活中，成为生活中不可或缺的一部分。
她注重细节，对于每一款设计都会进行精心的打磨和调整，确保每一件单品都能够展现出最佳的效果。她追求简约而不简单，通过精湛的剪裁和优质的面料，将设计带到一个全新的高度。她相信，服装的设计不应该被时光所束缚，而是应该能够超越时间的考验，成为经典。
amcten女装设计师的灵感来源
amcten女装设计师的灵感来源广泛而丰富。她善于从生活中获取灵感，将身边的事物融入到设计中，创造出独一无二的作品。她热爱旅行，喜欢探索不同文化下的服饰和风格，这些旅行经历为她的设计带来了无限的灵感。
除此之外，她还会关注时尚界的最新动向，参加各类时装周和展会，了解潮流和趋势。她善于从这些时尚活动中获取灵感，不断吸收新鲜的设计理念和创意，为自己的设计注入更多活力和新意。
同时，她还会关注艺术和文化，从不同的艺术形式中获取灵感。她喜欢参观画展和博物馆，感受艺术带来的震撼和启发，将这些元素融入到自己的设计中，创造出引人注目且令人难忘的作品。
结语
amcten女装设计师是一位备受尊敬和喜爱的设计师，她以独特的设计理念和独到的眼光赢得了消费者的青睐。她的作品不仅具有时尚感和设计感，更融入了她对生活的热爱和对时尚的坚持。通过不断地探索和创新，她为amcten这个品牌注入了新的活力和想象力，使其成为了时尚界的一颗耀眼之星。